反类型的一个故事,突如其来又戛然而止的滞重感。
#9th PYIFF GOLDEN PALM.分明完成了一次《精疲力尽》的当代Americaness变奏。开了一个“蠢贼喜剧”的头,却没有落入窠巢,而是一直在绕路、绕路、绕路,直至不知不觉间抵达鹦鹉螺的中心。而结果早在第一幕就有暗示观众:从Josh打包画作时电视里的国旗,到坐在夜灯下的老人头顶的征兵广告,以及那个360°旋转中的越///战新闻,直至最终抵达那个滑稽又合理的结局。如诗如画的胶片摄影和浑然天成的相机使用自不必说,更难能可贵的是人物的动作从未丧失力度,Kelly can always make the film interesting,既有先锋表达又乐意与观众交流,莱卡特早已成为当代作者之巅。影帝明明就应该是Josh的
莱卡特一直都非常擅长于操纵时间。她对时间的选择性跳跃、延长、强调和略过,很难简单用好坏来形容。因为她对时间的处理实际上是她导演哲学最核心的部分。你看懂了她电影里的时间,也就理解了她的导演逻辑和存在的价值。非常反类型、反常规的对toxic masculinity的讨论,几乎是从当代主流讨论的“对面”切入人物。故事也很明显受美国现状的启发。莱卡特电影里对社会、历史背景的处理和融入也是我最喜欢的之一。她把与主要剧情并行的历史/政治叙事放置于一个非常恰到好处的距离,这种距离与现实生活中人们正常的“潜意识”心理感知高度趋同。在她的电影中,你可以真切感知到“社会气象”对人物心理和行为的潜在影响,却不觉得有植入和编造的痕迹。所以莱卡特的电影看似平淡无聊,实际重点都在对时间和人物心理的雕琢与拿捏。
莱卡特在拍美国版的 Out 1
7.7 似乎找回了只有在首作《野草蔓生》才有的一些方式:不羁的爵士乐,笨拙的犯罪,没有目标的状态… 莱卡特谱写了一场即兴而优雅的演奏,却避不开外界噪音的侵入,无法忽视的时代议题逐渐盖过了私人的表达,那些令人着迷的姿态开始生成越发具体的含义,拒绝进入时代的小人物终将被他的时代所戏弄,也许在美国的当下也是警示的。